Imagens e rememorações: tecendo caminhos para uma educação estética libertadora e decolonial

Abstract

El paradigma dominante unidimensional moderno, hace siglos, se instituye como parámetro a ser reproducido em los campos epistemológicos, axiológicos y ontológicos, adquiriendo nuevos ropajes a servicio de la manutención de la estructura opresora hasta los días de hoy. En la busca por desprenderse de la modernidad y sus normas, este estudio tiene como objetivo general problematizar las dicotomías incorporadas en el campo epistémico y reflejar sobre formas de superar la colonialidad del ser, saber y sentir por medio de la educación estética en el arte decolonial, en el horizonte de la liberación. Además, los objetivos específicos son: pensar, por medio de imágenes, sobre la desnaturalización de los legados de la colonialidad en la formación humana; dialogar con la relacionalidad del tiempo en la busca por alternativas epistémicas abiertas a decolonizar la mirada y reivindicar el derecho al arte como expresión de vida; trazar caminos para la formación estética decolonial pluriversal, de modo que los elementos histórico-culturales articuladores del lenguaje del arte puedan apuntar para prácticas decolonizadoras en la enseñanza; y aproximar las dimensiones axiológicas, epistemológicas y ontológicas en la creación de la pesquisa en educación. Por medio de imágenes, de la escrita poética y de rememoraciones, la investigadora crea la pesquisa como un terreno de experimentaciones en que se hace presente como artista y profesora, pero antes de todo, como aprendiente de sí misma y del mundo. En ese sentido, trae como premisa la indisociabilidad entre razón y sensibilidad en la creación de la pesquisa en educación, de modo a desprenderse de los legados hegemónicos de matriz civilizatoria-colonial inscriptos en el campo epistémico. Para ello, articula elementos del lenguaje artístico en interrelación con aspectos críticos de la perspectiva decolonial, del pensamiento freiriano y de los estudios de las culturas visuales, con el intuito de tejer reflexiones sobre las disputas y las contradicciones que constituyen la experiencia del mundo de la gente que vivencia la estructura opresora y comparte la herida colonial. A partir de las discusiones realizadas, es posible identificar que aún somos enseñadas/os a mirar el mundo a través de las lentes coloniales que deshumanizan a los seres, deslegitiman los sentires y marginalizan los saberes. Así, el presente estudio propone que la educación estética en el arte sea pensada en el horizonte de la liberación, de forma que trabaje con los procesos de decolonización de la mirada y la desmitificación de los conceptos ‘universales’ que la restringen.